Sobre o artista
Raoul Ubac nasceu na Bélgica e construiu uma carreira inovadora que atravessou a fotografia, o collage, a escultura e a gravura. Longe de se limitar a um único meio, Ubac explorou as qualidades expressivas dos materiais, aproximando-se dos círculos surrealistas em Paris antes de desenvolver uma linguagem abstrata muito pessoal. A sua obra do pós-guerra revela um interesse persistente pela transformação, pela erosão e pelo passar do tempo.
Ardoises Empreintes pertence ao período maduro do artista, quando investigava a relação entre processos naturais e gesto artístico. A escolha da ardósia e das marcas impressas manifesta uma preocupação com a matéria enquanto portadora de memória, situando Ubac entre outros nomes ilustres da arte europeia moderna e oferecendo uma meditação poética sobre o tempo e a materialidade.
A obra
Criada em 1979, Ardoises Empreintes surgiu numa fase em que muitos artistas voltavam a afirmar a fisicalidade do fazer artístico. O título remete para a ardósia e para impressões, sugerindo processos de pressão, gravação e transferência de texturas que evocam as marcas duradouras deixadas pela natureza e pelo tempo. Em vez de representar uma cena concreta, a peça convida à contemplação das pegadas e das ausências que moldam a nossa percepção do passado.
Menos narrativo do que evocativo, o trabalho funciona como uma memória fossilizada ou uma superfície devolvida pelo tempo. Exemplifica o diálogo contínuo do artista com a matéria, a transformação e a poesia silenciosa das superfícies.
Estilo e características
A composição apresenta formas arrojadas e sombreadas, trabalhadas numa paleta contida de preto, branco e bege. A superfície acumula efeitos táteis, sugerindo marcas gravadas ou prensadas que recordam as texturas fracturadas da ardósia. Bordas irregulares e orgânicas atenuam a severidade das formas, criando uma atmosfera contemplativa e sugestiva.
O carácter abstrato intensifica-se pelo subtil jogo de luz e sombra, conferindo à peça uma presença enigmática e quase fossilizada. A sua intensidade gráfica faz dela um exemplo notável de impressão artística abstrata e uma peça natural entre posters minimalistas e impressões a preto e branco para interiores sofisticados.
Na decoração de interiores
Esta impressão artística acrescenta calma e profundidade a salas de estar, escritórios ou corredores, sobretudo em ambientes contemporâneos e minimalistas. Os tons neutros combinam com materiais como carvalho, linho, betão ou metais escovados, realçando o espaço sem o sobrecarregar.
Perfeita para quem aprecia estéticas wabi sabi ou modernas, a obra integra-se com posters minimalistas e paletas neutras, ancorando o ambiente através da sua presença material e discreta
